{"title":"Bookstore Visual worlds","description":"","products":[{"product_id":"9780300275766-sonia-delaunay-living-art","title":"Sonia Delaunay \"Living Art\"","description":"\u003cp\u003eUn homenaje ricamente elaborado a la artista y diseñadora de vanguardia Sonia Delaunay, cuyo enfoque rompedor se refleja en la interdisciplinariedad de los volúmenes y su inspirado diseño.\u003cbr\u003e\nDescrito como la contribución más significativa a los estudios de Sonia Delaunay en una década, este catálogo establece un nuevo estándar para el estudio de esta artista, diseñadora y empresaria pionera de vanguardia (18851979). Evitando las estructuras cronológicas tradicionales para mostrar mejor las investigaciones innovadoras que unifican la obra atemporal de los artistas en todos los medios, esta publicación demuestra la versatilidad innata de Delaunay y su voluntad de crear sin limitaciones materiales utilizando su lenguaje único de luz y color. Textiles, moda, interiores, arte de libros y más se destacan en 26 capítulos por destacados académicos internacionales para brindar una nueva visión de las estrategias de autopromoción, iniciativas empresariales, esfuerzos de creación de legado y una amplia red de colaboradores de Delaunay. Estos análisis en profundidad, que incluyen material previamente poco investigado, como películas, mosaicos, tapices y diseño de interiores, ofrecen una perspectiva integral del esfuerzo de toda la vida de Delaunay por unir el arte con la vida aprovechando la energía del avance tecnológico y la belleza de la artesanía. Finalmente, un apéndice proporciona una nota personal única: un epílogo de Patrick Raynaud, el último miembro vivo del taller de Delaunay, es un conmovedor relato de primera mano de las prácticas de trabajo de la artista hacia el final de su vida. El diseño, de la galardonada creadora de libros Irma Boom, adopta el propio enfoque de Sonia Delaunay en materia de diseño y tipografía, creando un libro que une pasado y presente para convertirse en una obra de arte por derecho propio.\u003c\/p\u003e","brand":"Yale University Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589611823420,"sku":"bks-9780300275766","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780300275766-1.jpg?v=1729829832"},{"product_id":"yayoi-kusama-i-spend-each-day-embracing-flowers","title":"Yayoi Kusama: I spend each day embracing flowers","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEsta publicación celebra la obra de Yayoi Kusama, una de las artistas más influyentes de los siglos XX y XXI. Ofrece un recorrido inmersivo por su exposición de 2023 en David Zwirner Nueva York, destacando sus pinturas, esculturas y la icónica Sala de Espejos Infinitos. Los ensayos académicos exploran cómo su arte innova las tradiciones artísticas y conecta a los humanos con el cosmos, reflejando el amor en toda su complejidad.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55394633810301,"sku":"bks-9781644231333","price":62.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781644231333-1.jpg?v=1742935218"},{"product_id":"yayoi-kusama-give-me-love","title":"Yayoi Kusama: Give me love","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"Yayoi Kusama: Give Me Love\" documenta la exposición de Kusama en David Zwirner, Nueva York, destacando \"The Obliteration Room\", donde los visitantes cubren un interior blanco con pegatinas de puntos. El catálogo incluye pinturas de gran formato de la serie \"My Eternal Soul\" y esculturas de calabazas, mostrando el dominio del color y la innovación de Kusama. Los textos incluyen un homenaje de Akira Tatehata y un poema de la artista.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55394642362749,"sku":"bks-9781941701218","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781941701218-1.jpg?v=1742935446"},{"product_id":"tom-wesselmann-the-great-american-nude","title":"Tom Wesselmann: The Great American Nude","description":"\u003cp\u003eTom Wesselmann: The Great American Nude es la primera publicación exhaustiva dedicada al cuerpo de obra más famoso del artista, realizado entre 1961 y 1973.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditado por Susan Davidson, la monografía es la primera publicación exhaustiva dedicada al cuerpo de obra más famoso de Wesselmann, los Great American Nudes (1961-73), que combina representaciones sensuales de la figura femenina con referencias a la historia del arte y la cultura popular. El libro incluirá reproducciones a todo color de cada obra de la serie (sumando cien obras numeradas, más pruebas y todas las variaciones de color para las ediciones), así como dibujos relacionados, estudios y obras relevantes de series asociadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTom Wesselmann (1931-2004) fue uno de los principales artistas pop estadounidenses de los años 60. Alejándose del expresionismo abstracto, exploró representaciones clásicas del desnudo, la naturaleza muerta y el paisaje, incorporando objetos cotidianos y efímera publicitaria.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57783584326013,"sku":"bks-9780847847945","price":225.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847847945-1.jpg?v=1770726519"},{"product_id":"elizabeth-peyton","title":"Elizabeth Peyton","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"I read the Melody Maker like Marcel Proust,\", declara Elizabeth Peyton (n. 1965, Danbury, Connecticut, EE.UU.; reside y trabaja entre Nueva York y Berlín). Saltó a la fama a mediados de los 90 con retratos estilizados e idealizados de amigos, íconos del pop y miembros de casas reales europeas. Estas figuras andróginas, impregnadas de ambivalencia sexual, se materializan en delicados óleos sobre lienzo, acuarelas, dibujos a lápiz o aguafuertes de pequeño formato.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Distanz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57783586226557,"sku":"bks-9783954760763","price":47.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783954760763-1.jpg?v=1770728302"},{"product_id":"eric-fischl-late-america","title":"Eric Fischl: Late America","description":"\u003cp\u003eNuevo catálogo importante dedicado a Eric Fischl, uno de los principales pintores figurativos que trabajan en Estados Unidos hoy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl artista contemporáneo Eric Fischl ha mantenido un compromiso inquebrantable con la pintura de la figura humana a lo largo de su larga carrera, revelando el papel central del cuerpo en la determinación de la experiencia social e individual. Como el primer libro importante sobre el artista en más de una década, esta bellamente ilustrada publicación acompaña una nueva exposición, Eric Fischl: Stories Told, en Phoenix, Arizona, e incluye pinturas tempranas y conocidas, así como obras sobre papel centradas en los habitantes de los suburbios de la clase media estadounidense, con sus tabúes sociales, secretos familiares, masculinidad tóxica y privilegios no reconocidos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTambién se presentan las recientes series de pinturas titulada poética y reveladoramente Late America, Presence of an Absence y Complications of an Already Unfulfilled Life. Estas obras fueron creadas en los contextos de la pandemia, el activismo político y la división. Son de tonos oscuros y, en un estilo fluido y activo que transmite una mayor sensación de urgencia, reflejan tanto los desafíos de nuestro tiempo como la experiencia y la edad del artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCon obras nuevas e inéditas, este libro será esencial para los muchos fans leales de Fischl y para todos los interesados en la pintura figurativa moderna y contemporánea.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57783624466813,"sku":"bks-9781785515934","price":44.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781785515934-1.jpg?v=1770728058"},{"product_id":"alex-katz-white-lotus","title":"White Lotus, Alex Katz","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eGRAY presenta \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eWhite Lotus\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, serie de 12 pinturas a gran escala de Alex Katz creadas en su estudio de Maine en el verano de 2023, donde el artista —pionero entre el expresionismo abstracto y el pop, conocido por sus retratos planos y paisajes líricos inspirados en la cultura americana del siglo XX (TV, cine, publicidad)— captura parejas en momentos fugaces del presente, influenciado por fotografía, televisión y cine italiano de los 70, consolidando su estilo distintivo de economía de línea y modernidad cotidiana tras seis décadas de trayectoria en pintura, dibujo, escultura y grabado.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dap","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57918715986301,"sku":"bks-9798989158300","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9788989158300-1.jpg?v=1773824777"},{"product_id":"frida-kahlo-the-masterworks","title":"Frida Kahlo: The Masterworks","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003epresenta reproducciones fidedignas en alta resolución de sus obras visionarias, incluyendo autorretratos icónicos, naturalezas muertas y pinturas raras de colecciones privadas, con detalles impactantes. Héctor Tajonar y Roxana Velásquez analizan su compleja personalidad —política, mexicana orgullosa, marcada por enfermedades y accidentes, y sus relaciones con Diego Rivera—, enriquecido con fotos de archivo, diarios y cartas que contextualizan su revolucionaria obra. Es un volumen imprescindible para fans, que combina fidelidad visual con un retrato profundo de su dualidad.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57921915093373,"sku":"bks-9780847871476","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847871476-1.jpg?v=1774264974"},{"product_id":"alex-katz","title":"Alex Katz","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003erecorre siete décadas de la carrera de Alex Katz, destacando su estilo representacional único frente a las modas abstractas y pop, su compromiso con la simplicidad y su círculo de artistas como de Kooning, Frank O'Hara y Paul Taylor. Incluye más de 250 pinturas reproducidas a gran escala, junto a bocetos, trabajos en papel y material de archivo seleccionado por su hijo Vincent Katz, ofreciendo la visión más completa del pintor y su mundo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57921916305789,"sku":"bks-9780847866182","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847866182-1.jpg?v=1774264358"},{"product_id":"alex-katz-theater-dance","title":"Alex Katz: Theater \u0026 Dance","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eAlex Katz ha colaborado con bailarines como Paul Taylor, integrando la danza en su pintura al considerar ambas parte de una \"tradición de gestos\". Este libro analiza por primera vez sus décadas de trabajo escénico, introduciendo principios del arte posguerra en teatro y danza, con colaboraciones en quince producciones de Taylor y otros como Yoshiko Chuma o Laura Dean. Destaca escenografías como los recortes pop para \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eGeorge Washington Crossing the Delaware\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (1961), reuniendo pinturas, bocetos, fotos y ensayos inéditos sobre las vanguardias neoyorquinas de los 60-80.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57921916469629,"sku":"bks-9780847871469","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847871469-1.jpg?v=1774263325"},{"product_id":"takashi-murakami-the-octopus-eats-its-own-leg","title":"Takashi Murakami: The Octopus Eats Its Own Leg","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eOfrece la primera monografía seria sobre Takashi Murakami (n. 1962), uno de los artistas contemporáneos más reconocidos, acompañando su retrospectiva pictórica. Rastrea su carrera desde su formación inicial hasta su práctica actual en estudio, explorando su vínculo con la tradición japonesa, la fusión de alto y bajo arte, oriente y occidente, y contextos como el Japón de posguerra, el folclore, la escena artística tokiota de los 80-90 y la amenaza nuclear. Incluye ensayos, ilustraciones inéditas, biografía detallada e historial de exposiciones, siendo esencial para coleccionistas.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57921917026685,"sku":"bks-9780847859115","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847859115-1.jpg?v=1774262585"},{"product_id":"dior-by-mats-gustafson","title":"Dior by Mats Gustafson","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn este exquisito libro, las acuarelas y collages de Mats Gustafson sustituyen a la cámara para capturar el espíritu y la belleza de Dior. Aunque la ilustración fue esencial para promocionar la moda en la primera mitad del siglo XX, la fotografía ha dominado desde los años 70; así, cuando Dior encargó al ilustrador sueco Mats Gustafson retratar sus colecciones en 2012, se volvió a la elegancia de la expresión original de la moda. Dior by Mats Gustafson presenta por primera vez esta colaboración inspirada, con vibrantes acuarelas y collages que plasman el mundo glamuroso de la casa: masterpieces de alta costura, prêt-à-porter contemporáneo y accesorios icónicos, evocando el chic cultivado durante setenta años. Imprescindible para ilustradores, artistas y aficionados a la moda, este magnífico tomo es una oda ilustrada a la perdurable allure de Dior.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57921924006269,"sku":"bks-9780847859535","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847859535-1.jpg?v=1774008029"},{"product_id":"yayoi-kusama","title":"Yayoi Kusama","description":"\u003cp\u003eCatálogo definitivo de la retrospectiva otoñal 2025 de Yayoi Kusama (n. 1929, Matsumoto, Japón) en Fondation Beyeler —primera en Suiza—. Explora 70 años de carrera multidisciplinaria (escultura, pintura, performance, video, moda, poesía): desde obras tempranas inéditas en Europa (Infinity Nets 1950s, NYC avant-garde con Warhol\/Oldenburg) hasta iconos como polka dots obsesivos y Infinity Mirror Rooms inmersivos. Colaboración con artista\/estudio incluye nuevas producciones. Pionera pop\/minimal, revivió en 1980s post-retorno Japón (1973); desde hospital psiquiátrico, redefine infinito y repetición.\u003c\/p\u003e","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58012279406973,"sku":"bks-9783775760331","price":62.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783775760331-1.jpg?v=1776246410"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-the-iconic-works","title":"Jean-Michel Basquiat: The Iconic Works","description":"\u003cp\u003eCatálogo esencial de la exposición 2026 en Brant Foundation (Manhattan) sobre Jean-Michel Basquiat (1960-1988), provocador neoyorquino que irrumpió en el East Village con obras potentes sobre raza, brutalidad policial e inequidad estructural. Dieter Buchhart reúne 100 piezas clave —jazz, anatomía, deportes, cómics, literatura clásica, diáspora africana, historia del arte—. Recreación de shows icónicos: heads en Robert Miller (1982), Gagosian LA y Fun Gallery (East Village). Enfocado en \"stretch\" canvases, regresa a raíces inspiradoras del barrio.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58012414476669,"sku":"bks-9780847873814","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847873814-1.jpg?v=1776245884"},{"product_id":"keith-haring","title":"Keith Haring","description":"\u003cp\u003eKeith Haring (Rizzoli, 2008\/2014), dirigido por Jeffrey Deitch con Julia Gruen y Suzanne Geiss, sigue el concepto del artista para su monografía póstuma (f. 1990, 31 años). Década de investigación revela inéditos: dibujos tiza NYC subways (1980-85), fotos estudio, diarios. Trayectoria meteórica de rural Pennsylvania a revolucionar arte: murals Pisa\/Berlín, collab. Burroughs, body-painting Grace Jones. Temas sociales (AIDS, analfabetismo, apartheid) desde tags accesibles hasta iconos globales que inspiran niños\/artistas. Obra definitiva, prolífica y provocadora. \u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58016149078397,"sku":"bks-9780847842988","price":52.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847842988-1.jpg?v=1776241440"},{"product_id":"sargent-the-masterworks","title":"Sargent: The Masterworks","description":"\u003cp\u003eSargent: The Masterworks reúne 100 pinturas icónicas de John Singer Sargent (1856-1925), impresionista americano maestro del retrato y acuarela. Explora su obra diversa —retratos (Madame X, Met), paisajes, murales— con luz\/ color deslumbrantes que capturan intimidad moderna de la burguesía\/aristocracia eduardiana. Stephanie L. Herdrich traza su infancia cosmopolita, formación París, auge Londres\/EE.UU. y madurez en plein air post-1900. Retrato sensual de una era Gilded Age; cronología ilustrada revela vida nómada. Retrato esencial del artista más querido de EE.UU.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58016629850493,"sku":"bks-9780847862399","price":52.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847862399-1.jpg?v=1776241542"},{"product_id":"colour-unbound-henri-matisse-1941-1954","title":"Colour Unbound: Henri Matisse 1941-1954","description":"\u003cdiv class=\"qMYqUG_convSearchResultHighlightRoot\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-turn-id-container=\"request-WEB:d6e8d1c9-3c7f-4fa3-9658-1ab7d701719a-11\" data-is-intersecting=\"true\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative w-full overflow-visible\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none has-data-writing-block:pointer-events-none [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6e8d1c9-3c7f-4fa3-9658-1ab7d701719a-11\" data-turn-id-container=\"request-WEB:d6e8d1c9-3c7f-4fa3-9658-1ab7d701719a-11\" data-testid=\"conversation-turn-24\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"722c2a92-cd16-469b-877d-a6b1f3ff8f03\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-5\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert wrap-break-word w-full light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"403\"\u003e\u003cem data-start=\"70\" data-end=\"86\"\u003eColour Unbound\u003c\/em\u003e explora la extraordinaria etapa final de \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eHenri Matisse\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e. Tras una operación en 1941 que debilitó su salud, el artista vivió uno de los periodos más creativos de su carrera, realizando obras maestras como la Capilla del Rosario de Vence y sus célebres recortes de gouache, entre ellos \u003cem data-start=\"394\" data-end=\"400\"\u003eJazz\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"405\" data-end=\"711\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eEl libro reúne reproducciones a toda página de sus obras y fotografías poco conocidas de su estudio tomadas por fotógrafos como \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eHenri Cartier-Bresson\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e y \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eRobert Capa\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, ofreciendo una mirada íntima a los últimos años de Matisse y a la relación entre su vida y su arte.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003cdiv class=\"contents\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58098037096829,"sku":"bks-9780500031575","price":71.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780500031575-1.jpg?v=1778232929"},{"product_id":"lucian-freud-drawing-into-paiting","title":"Lucian Freud: Drawing into Paiting","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003e\u003cem\u003eDrawing into Painting\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eexamina la centralidad del dibujo en la trayectoria de Lucian Freud, revelando cómo este proceso fue fundamental para su enfoque en el retrato y la figuración realista. El libro abarca desde sus bocetos de infancia hasta sus últimos trabajos, explorando la fluida transición técnica entre el dibujo (carboncillo, pastel, grabado) y la pintura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eLa obra ofrece una perspectiva íntima a través de conversaciones con su asistente David Dawson y su hija, Bella Freud, acompañadas por ensayos de expertos como Catherine Lampert e Isabel Seligman. Es una mirada detallada a su evolución creativa y a su filosofía de que \"todo es un retrato\", ya sea una planta, un animal o una persona.\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58098045649277,"sku":"bks-9781855148154","price":56.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781855148154-1.jpg?v=1778236572"},{"product_id":"marcel-duchamp","title":"Marcel Duchamp","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003e\u003cem\u003eMarcel Duchamp\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ees un volumen profusamente ilustrado y exhaustivo, publicado para acompañar una gran retrospectiva en Norteamérica del MoMA y el Philadelphia Museum of Art [por la descripción que compartiste]. Reúne más de 300 obras de seis décadas (pintura, escultura,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ereadymades\u003c\/em\u003e, cine, fotografía y efímeros) y ofrece una cronología documentada con material de archivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eIncluye una introducción amplia de los curadores Ann Temkin, Michelle Kuo y Matthew Affron, que analiza su redefinición del arte y el museo, la transformación de la autoría y su impacto duradero en las generaciones de artistas.\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58098052104573,"sku":"bks-9781633451803","price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/TRUE.jpg?v=1778235613"},{"product_id":"frida-kahlo-self-portrait-with-cropped-hair-expanded-edition","title":"Frida Kahlo: Self-Portrait With Cropped Hair: Expanded Edition","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eEn 1940, tras su divorcio de Diego Rivera, Frida Kahlo recurrió al autorretrato para canalizar sus impulsos emocionales y psicológicos. En\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eSelf-Portrait with Cropped Hair\u003c\/em\u003e, la pintura sustituye la paleta habitual y viva por tonos neutros y cambia su vestido tehuano por un traje que no le queda bien; además, el pelo aparece recortado y casi “vivo”, enroscándose alrededor de su silla.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eEl volumen —ilustrado y centrado en varios autorretratos de Kahlo— contextualiza esta obra a través de la Revolución mexicana, la tradición surrealista y el modo en que Kahlo fue construyendo su identidad artística, situando el cuadro dentro de influencias de la cultura popular y de su vida íntima\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58098054758781,"sku":"bks-9781633451940","price":34.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781633451940-1.jpg?v=1778235894"},{"product_id":"damien-hirst-to-live-forever-for-a-while","title":"Damien Hirst, To Live Forever (For a While)","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eCatálogo de la exposición de Damien Hirst en el Museo Jumex, centrado en el tema de la muerte y con una selección de 57 obras creadas entre 1986 y 2019. Reúne series icónicas como\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eNatural History\u003c\/em\u003e,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eSpin Paintings\u003c\/em\u003e,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eMedicine Cabinets\u003c\/em\u003e,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eCherry Blossoms\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ey las pinturas de puntos y mariposas.\u003cspan class=\"citation-nbsp\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"group\/trigger inline-flex min-w-0\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"citation inline\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eEsta muestra, organizada con el estudio del artista, fue la primera gran exposición de Hirst en México y formó parte del 10 aniversario del Museo Jumex.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58169082249597,"sku":"bks-9788891841438","price":57.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9788891841438-1.jpg?v=1786538811"},{"product_id":"keith-haring-in-3d","title":"KEITH HARING IN 3D","description":"\u003cdiv class=\"mx-auto flex flex-col pointer-events-auto max-w-threadContentWidth gap-md md:gap-lg\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col gap-md @3xl:gap-lg w-full\"\u003e\n\u003cdiv class=\"w-full\"\u003e\n\u003cdiv class=\"w-full flex flex-col\"\u003e\n\u003cdiv data-state=\"active\" data-orientation=\"horizontal\" role=\"tabpanel\" aria-labelledby=\"radix-_r_69_-trigger-default\" id=\"radix-_r_69_-content-default\" class=\"focus:outline-none\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col @3xl:gap-y-lg gap-y-md\"\u003e\n\u003cdiv class=\"gap-y-sm flex flex-col\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"relative font-sans text-base text-foreground selection:bg-super\/50 selection:text-foreground dark:selection:bg-super\/10 dark:selection:text-super\"\u003e\n\u003cdiv class=\"min-w-0 break-words [word-break:break-word]\"\u003e\n\u003cdiv dir=\"auto\" id=\"markdown-content-0\" class=\"gap-y-md after:clear-both after:block after:content-['']\" lang=\"es\"\u003e\n\u003cdiv class=\"has-inline-images my-2 first:mt-0 [\u0026amp;:has([data-inline-type=image])+\u0026amp;:has([data-inline-type=image])_[data-inline-type=image]]:hidden [\u0026amp;:has(table)_[data-inline-type=image]]:hidden\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"prose dark:prose-invert inline leading-relaxed break-words min-w-0 [word-break:break-word] [\u0026amp;_\u0026gt;*:first-child]:mt-0 [\u0026amp;_\u0026gt;*:last-child]:mb-0\"\u003e\n\u003cdiv data-renderer=\"lm\"\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2\"\u003eKeith Haring convirtió objetos tridimensionales —como coches, jarrones o incluso su propio cuerpo— en lienzos, colaborando con artistas y figuras clave como Basquiat, Madonna o Grace Jones. Este libro, con más de 350 ilustraciones y varios ensayos, ofrece una visión completa de su obra y su universo creativo, junto a textos de reconocidos curadores y especialistas en arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex items-center justify-between\"\u003e\n\u003cdiv class=\"-ml-sm gap-xs flex flex-shrink-0 items-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"gap-x-xs flex flex-shrink-0 items-center\"\u003e\n\u003cdiv type=\"button\" aria-haspopup=\"dialog\" aria-expanded=\"false\" aria-controls=\"radix-_r_8f_\" data-state=\"closed\"\u003e\n\u003cdiv class=\"border-subtlest ring-subtlest divide-subtlest flex items-center gap-xs\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monacelli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58172514795901,"sku":"BKS-9781580937184","price":59.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781580937184-1.jpg?v=1785314362"},{"product_id":"david-hockney-una-cronologia-45th-ed","title":"David Hockney. Una cronología. 45th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ededicada a David Hockney que repasa su trayectoria como artista innovador, desde sus obras de los años 60 hasta sus paisajes, retratos y experimentaciones con fotografía, collage e iPad. Esta edición especial reúne dos volúmenes y presenta su vida y obra de forma cronológica, combinando imágenes, textos y reflexiones que muestran su constante búsqueda de nuevas formas de representación.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58373665751421,"sku":"bks-9783836588300","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783836588300-1.jpg?v=1786538339"},{"product_id":"david-hockney-my-window","title":"David Hockney. My Window","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003erecoge los dibujos digitales de David Hockney realizados con iPhone y iPad entre 2009 y 2012, donde explora nuevas formas de representar la luz, el color y el paisaje. A través de 120 imágenes vistas desde su casa en Yorkshire, la obra captura momentos cotidianos y el paso del tiempo, destacando su innovación artística y su experimentación con la tecnología.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58373670011261,"sku":"bks-9783836597968","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783836597968-1.jpg?v=1786538383"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/collections\/bookstore-9781780673073-2-visual-worlds.jpg?v=1732240137","url":"https:\/\/checkout.themopbookstore.com\/collections\/bookstore-visual-worlds.oembed?page=2","provider":"The MOP Bookstore","version":"1.0","type":"link"}