{"title":"Bookstore all","description":"\u003cp\u003eBookstore all\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"helmut-newton-fact-and-fiction","title":"Helmut Newton • Fact \u0026amp; Fiction","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eCurated by three of the foremost experts on Helmut Newton: Philippe Garner, a friend of Helmut and June since 1975 and an authority on their lives and achievements; the photography historian Matthias Harder, director and curator of the Helmut Newton Foundation since its inception in 2003, and Tim Jefferies, the gallerist with the longest track record supporting Helmut's work, since his first exhibition at the Hamiltons Gallery in London in 1984; this book is a complete catalog of the exclusive Fact \u0026amp; Fiction exhibition of Newton's original prints, including vintage silver gelatin prints, rare color prints, and unique Polaroids.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHardcover - Measurements: 24.75x31,7x2,15cm - Weight: 2kg\u003cbr\u003eNº of pages: 173 + chronology = 183 pages\u003c\/span\u003e","brand":"Shop - The MOP Foundation","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47880616870204,"sku":"book-hm","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/newton-20.jpg?v=1699863134"},{"product_id":"peter-lindbergh-untold-stories-book-bundle","title":"Peter Lindbergh • Untold Stories + Raw Beauty","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe catalog of the exhibition \u003cstrong\u003e\"Peter Lindbergh: Untold Stories\"\u003c\/strong\u003e in A Coruña captures the unique essence of the renowned fashion photographer. With a careful selection of images, the catalog unravels the emotional depth and authenticity that characterize Lindbergh's work. Each page is a journey through iconic portraits and captivating compositions that explore the intersection of fashion and art. This catalog serves as a testament to Lindbergh's ability to transcend conventions and his capacity to embark viewers on an intimate journey through his unique vision.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHardcover - Measurements:\u0026nbsp;\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e38x28x4,5cm - Weight: 3kg\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePeter Lindbergh Untold Stories: 319\u0026nbsp;pages\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeter Lindbergh Raw Beauty: 151\u0026nbsp;pages","brand":"orbre0001","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47880787263804,"sku":"pl-book","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/lindberg-11.jpg?v=1699862149"},{"product_id":"meisel-zine","title":"Steven Meisel • 1993: A Year in Photographs","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThe catalog of the exhibition \u003cstrong\u003e\"Steven Meisel - 1993: A Year in Photographs\"\u003c\/strong\u003e in A Coruña is an exceptional visual chronicle of the prolific career of the acclaimed fashion photographer. This work places us in a specific year, 1993, and captures the unique essence of the fashion of that era. The careful selection of images reveals Meisel's artistic mastery, highlighting his ability to reflect the stylistic evolution of the industry. This catalog serves as a window to the past, allowing viewers to explore the aesthetics and cultural trends that defined that singular year.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSoftcover - Measurements: 41x32x2,5cm - Weight: 1,5 kg\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eNº of pages: 193 +\u0026nbsp;caption = 197\u0026nbsp;pages\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e","brand":"orbre0001","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47880804827452,"sku":"ms-book","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/meissel-15.jpg?v=1699862060"},{"product_id":"2000000287010-in-the-vale-of-avalon-glastonbury-festival-1971","title":"In The Vale Of Avalon: Glastonbury Festival 1971","description":"\u003cp\u003eIn the Vale of Avalon: Glastonbury Festival 1971. The previously unpublished photographic documentary of the festival's first year featuring the Pyramid Stage. Misso attended Glastonbury at the invitation of film director Nic Roeg. Misso was Julie Christie's driver at the time. Roeg planned to make a film of the festival and Misso would take photographs. To jump to the end of the suitably confusing story, Roeg filmed his footage but, on seeing Misso's photographs, declared that Paul had captured them but he had not. The film was shelved and these photographs are almost lost to the mists of time, save for their lovely belated appearance in this book.\u003c\/p\u003e","brand":"Idea Books Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589587935548,"sku":"bks-2000000287010","price":62.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/2000000287010-1.jpg?v=1729922643"},{"product_id":"2000000287317-being-there","title":"Being There","description":"\u003cp\u003eDo you remember when all fashion books were absolutely gorgeous, classically composed and exquisite objects? Well, the new IDEA book is one of those. The photographs, the models, the designers, the clothes, everything is magnificently contained in this book. It looks completely classic but the images have never been published. The book is an unseen visual history of 1990s fashion.\u003cbr\u003e\n Gavin Bond is now one of the world's leading commercial photographers. However, in the early 1990s, young Gavin was studying fashion at Saint Martins. Following an invitation from Vivienne Westwood, he picked up a camera and started shooting. For most of the 1990s, Gavin photographed backstage at London and Paris shows: Alexander McQueen, John Galliano, Vivienne Westwood, Yves Saint Laurent, Azzedine Alaïa, Karl Lagerfelds Chanel...\u003cbr\u003e\n Cover star Christy Turlington writes the introduction.\u003cbr\u003e \n\"Gavin Bond came on the scene one day, as if, for everyone else, he had always been there. We thought that if he was right with Vivienne Westwood, he would be right with the rest of us.\" Cristina Turlington\u003cbr\u003e\n The foreword is written by the esteemed Philippe Garner.\u003c\/p\u003e","brand":"Idea Books Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589589639484,"sku":"bks-2000000287317","price":96.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/2000000287317-1.jpg?v=1729831526"},{"product_id":"2000000287324-cn","title":"Cn","description":"\u003cp\u003e Christopher Niquet's book. A photo album of the fashion icon and stye of Paris and New York. It's an iconic book indeed, very much in the style of the Japanese fan books we love so much at IDEA. Take someone with an innate genius and make a beautiful book with nothing but photographs of that person.\u003cbr\u003e\n This book may have been IDEA's idea (Angela Hill writes the foreword), but the book is very much Christopher's property. You wouldn't take someone with such unparalleled aesthetics and such a precise eye and not ask them to design the book.\u003cbr\u003e\n The book is so simple. There is no text. It is not necessary. The photographs, which are numerous, tell the story.\u003cbr\u003e \nPhotographers include Steven Meisel, Jack Pierson, David Armstrong, Ezra Petronio, Karl Lagerfeld, Ellen von Unwerth, Katja Rahlwes, Jean-Baptiste Mondino, Blommers and Schumm... And that's it: an illustrated book.\u003c\/p\u003e","brand":"Idea Books Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589590098236,"sku":"bks-2000000287324","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/2000000287324-1.jpg?v=1729922658"},{"product_id":"2000000287331-self-service-the-vintage-you","title":"Self Service: The Vintage You","description":"\u003cp\u003e To celebrate the 25th anniversary of Self Service magazine, the Vintage You Book features 211 portraits of Self Service friends and contributors as they looked 10, 15 or 25 years ago with introductions by Tim Blanks.\u003c\/p\u003e","brand":"Idea Books Ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589590556988,"sku":"bks-2000000287331","price":53.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/2000000287331-1.jpg?v=1729920594"},{"product_id":"9780300265873-ed-ruscha-an-archive-of-projects","title":"Ed Ruscha: An Archive Of Projects","description":"\u003cp\u003e Featuring a specially created cover by Ruscha, this book documents hundreds of diverse projects and ephemera produced by the artist alongside his major work, including installations, films, painted book covers, contour measurement profiles, and more.\u003cbr\u003e \nIntroducing readers to the astonishing breadth of Edward Ruschas’ (b. 1937) lifelong creative output, this book includes materials dating back to his childhood and extending to his present production. The projects presented here fall outside of Ruscha’s output of paintings, drawings, prints, and artist’s books. Many of them are previously unknown, and most are reproduced here for the first time. Comprised of three sections—Projects and Ephemera; Contour Gauge Profiles; and Painted Book Covers—the book offers Ruscha enthusiasts and scholars a hitherto unknown aspect of Ruscha’s practice, while also showing how these projects coincide with, and sometimes even prefigure, the artistic work for which he is best known. The approximately 270 Painted Book Covers, begun in 1990, use found books as supports for small paintings and drawings. The 57 Contour Gauge Profiles are silhouette-shaped profiles made by a mechanical device for reproducing contours. The largest section, Projects and Ephemera, consists of installations, sculptures and objects, films, book and poster design, utilitarian works and more.\u003c\/p\u003e","brand":"Yale University Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589608120636,"sku":"bks-9780300265873","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780300265873-1.jpg?v=1729831728"},{"product_id":"9780300275766-sonia-delaunay-living-art","title":"Sonia Delaunay \"Living Art\"","description":"\u003cp\u003e A richly crafted tribute to avant-garde artist and designer Sonia Delaunay, whose groundbreaking approach is reflected in the interdisciplinary nature of the volumes and their inspired design.\u003cbr\u003e \nDescribed as the most significant contribution to Sonia Delaunay scholarship in a decade, this catalogue sets a new standard for the study of this pioneering avant-garde artist, designer, and entrepreneur (1885–1979). Eschewing traditional chronological structures to better showcase the groundbreaking investigations that unify the artist’s timeless work across media, this publication demonstrates Delaunay’s innate versatility and willingness to create without material limitations using her unique language of light and color. Textiles, fashion, interiors, book art, and more are highlighted in 26 chapters by leading international scholars to provide fresh insight into Delaunay’s self-promotion strategies, entrepreneurial initiatives, legacy-building efforts, and wide-ranging network of collaborators. Including previously under-researched material such as film, mosaics, tapestries, and interior design, these in-depth analyses offer a comprehensive perspective on Delaunay’s lifelong endeavor to unite art with life by harnessing the energy of technological advancement and the beauty of craftsmanship. Finally, an appendix provides a uniquely personal note: an afterword by Patrick Raynaud, the last living member of Delaunay’s workshop, is a moving first-hand account of the artist’s working practices towards the end of her life. The design, by award-winning bookmaker Irma Boom, adopts Sonia Delaunay’s own approach to layout and typography, creating a book that bridges past and present to become a work of art in its own right.\u003c\/p\u003e","brand":"Yale University Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589611823420,"sku":"bks-9780300275766","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780300275766-1.jpg?v=1729829832"},{"product_id":"9781614287605-dior-by-john-galliano-1997-2011","title":"Dior By John Galliano 1997 - 2011","description":"\u003cp\u003eJohn Galliano has truly reinvented the art and the very role of haute couture, redefining its tropes in a new kind of contemporary fashion that combines the influences of his travels – whether real or born of his imagination – and the rich heritage of Christian Dior. This book highlights the exceptional silhouettes he created for Dior, collection after collection, from 1996 to 2011, through his most iconic models, photographed by Laziz Hamani, alongside photographs by Steven Meisel, Annie Leibovitz, Irving Penn and Paolo Roversi. This singular odyssey is the fifth volume in a new series of books paying tribute to the House’s artistic directors.\u003c\/p\u003e","brand":"Assouline Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589708095804,"sku":"bks-9781614287605","price":205.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781614287605-1.jpg?v=1730746740"},{"product_id":"9783836564182-entryways-of-milan-ingressi-di-milano","title":"Entryways Of Milan. Ingressi Di Milano","description":"\u003cp\u003e First impressions count, especially in Milan. In this unprecedented photographic journey, editor Karl Kolbitz opens the door to 144 of the city’s most sumptuous entrance halls, captivating in their diversity and splendour. Until now hidden behind often sober facades, these vibrant Milanese entrances are revealed as dazzling examples of Italian modernism, mediating public and private space with vivid configurations of colour and form, from juxtaposed stone floors to minimalist geometric murals.\u003cbr\u003e \nThe collection spans buildings from 1920 to 1970 and showcases the work of some of the city’s most illustrious architects and designers, including Giovanni Muzio, Gio Ponti, Piero Portaluppi and Luigi Caccia Dominioni, as well as non-pedigree architecture of equal impact and interest. Photographs for the publication were taken exclusively by Delfino Sisto Legnani, Paola Pansini and Matthew Billings, each evoking the entrances with individual sensitivity and a stylistic interplay of detailed shots – such as stones, door handles and handrails – with larger architectural vistas.\u003cbr\u003e \nThe images are accompanied by concise contributions from Penny Sparke, Fabrizio Ballabio, Lisa Hockemeyer, Daniel Sherer, Brian Kish and Grazia Signori, who bring a wealth of expertise in architecture, design and natural stone to bear in guiding the reader through the applied materials and fixtures, as well as the art-historical and social implications of each of the entries. As much an architectural guide to the city as an aesthetic study, the book provides the exact address and an annotated map of Milan for all the featured entries, as well as the name of the architect and the date of construction.\u003cbr\u003e \nIn the well-documented field of 20th-century Italian design, Kolbitz has crossed the threshold and created a new area of ​​inquiry in Milanese modernism. With the rigor of its multifaceted research, its serene photography, and the spaciousness of its prominent corridors, this is a stimulating new reference work and an inside look at the city’s design DNA in high and low architecture.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589804106044,"sku":"bks-9783836564182","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783836564182-1.jpg?v=1764243743"},{"product_id":"9783836582186-annie-leibovitz","title":"Annie Leibovitz","description":"\u003cp\u003eWhen Benedikt Taschen asked today’s leading portrait photographer, Annie Leibovitz, to compile her photographs into a SUMO-sized book, she was intrigued by the challenge. The project took several years to develop, and when it was finally published in 2014, it weighed 26 kg (57 lbs).\u003cbr\u003e\n This incredible collection is now available in an accessible XXL book format.\u003cbr\u003e\n Leibovitz drew on more than 40 years of work, beginning with the photojournalism she did for Rolling Stone magazine in the 1970s and continuing through conceptual portraits for Vanity Fair and Vogue. She selected iconic images, such as John Lennon and Yoko Ono locked in a final embrace, as well as portraits that had rarely, if ever, been seen before.\u003cbr\u003e\n Annie Leibovitz's SUMO covered political and cultural history, from Queen Elizabeth II and Richard Nixon to Laurie Anderson and Lady Gaga.\u003cbr\u003e \nWhat I had initially thought of as a simple process of imagining what looked good on a large scale, what photographs would work in a large format, turned into something more, Leibovitz says. The book is very personal, but the narrative is told through popular culture. It's not ordered chronologically and it's not a retrospective. It's more like a roller coaster ride.\u003cbr\u003e\n Fans of Leibovitz and her many celebrated tracks can now enjoy the same rollercoaster ride with this unlimited edition.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49589810954556,"sku":"bks-9783836582186","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783836582186-1.jpg?v=1729923404"},{"product_id":"future-stories","title":"Future Stories Vol.01","description":"\u003cp\u003eCatalog of the \"Future Stories\" collective exhibition with the works of three young Galician photographers: Umesh Graña, Alba Jiménez and Sofía Taboada.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Umesh Graña, Alba Jiménez and Sofía Taboada are beneficiaries of the 2023 edition of the artistic residency focused on fashion photography funded by The MOP Foundation and designed by the Fondazione Sozzani of Milan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e The exhibition and catalog collect the fruits of the projects that the three developed in Italy as part of this residency.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Format: 200 x 270 mm\u003cbr\u003e Printing: Color laminated printing.\u0026nbsp;Offset black.\u003cbr\u003e Texture: Fabric.\u003c\/p\u003e","brand":"Shop - The MOP Foundation","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49625922437436,"sku":"bks-9788412884005","price":23.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/future_01.png?v=1718628967"},{"product_id":"9781838668228-kate","title":"Kate","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eThis lavishly produced book presents intimate portraits of a young, unknown Kate Moss, taken in the early 1990s by her then-boyfriend, Italian photographer Mario Sorrenti.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eSpotted by Calvin Klein, the photographs gave life to the famous Obsession campaign, which launched Moss to international stardom.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon Press Limited","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49673212526908,"sku":"bks-9781838668228","price":69.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781838668228-1.jpg?v=1733316846"},{"product_id":"2000000291703-visionaire-27-movement","title":"Visionaire 27 Movement","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-sheets-root=\"1\" data-sheets-value='{\"1\":2,\"2\":\"27 MOVIMIENTO, uno de nuestros temas más conceptuales, se basa en la noción abstracta de movimiento. Las imágenes están impresas en vitela, un material casi transparente que realza los efectos stop-motion de las fotografías. Usamos fotografía lenticular para crear las imágenes en 3D de la portada y la contraportada de Kate Moss balanceándose de un lado a otro. Esas imágenes fueron creadas por un equipo totalmente inglés: Nick Knight tomó la fotografía, Peter Saville dirigió el arte y Alexander McQueen y Katy England hicieron el estilismo, lo cual tenía mucho sentido cuando lanzamos la edición en Harvey Nichols en Londres. Otros contribuyentes fueron los diseñadores Martin Margiela y Hussein Chalayan, los artistas Ross Bleckner y Tony Oursler, el ilustrador FranÁois Berthoud y los fotógrafos Steven Meisel y Steven Klein.\"}' data-sheets-userformat='{\"2\":8450,\"4\":{\"1\":2,\"2\":16777215},\"11\":4,\"16\":10}'\u003e27 MOVEMENT, one of our most conceptual themes, is based on the abstract notion of movement. The images are printed on vellum, a nearly transparent material that enhances the stop-motion effects of the photographs. We used lenticular photography to create the 3D images on the front and back covers of Kate Moss swaying back and forth. These images were created by an all-English team: Nick Knight shot the photography, Peter Saville directed the art, and Alexander McQueen and Katy England did the styling – which made perfect sense when we launched the issue at Harvey Nichols in London. Other contributors included designers Martin Margiela and Hussein Chalayan, artists Ross Bleckner and Tony Oursler, illustrator FranÁois Berthoud, and photographers Steven Meisel and Steven Klein.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cstyle type=\"text\/css\"\u003e\u003c!--td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}--\u003e\u003c\/style\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Visionaire Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49673215836476,"sku":"bks-2000000291703","price":275.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781888645088-1.jpg?v=1742976968"},{"product_id":"9791254631362-anish-kapoor-untrue-unreal","title":"Anish Kapoor. Untrue Unreal","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-sheets-root=\"1\" data-sheets-value='{\"1\":2,\"2\":\"Obras escultóricas representativas que exploran los límites y el potencial de nuestra relación con el mundo.\\n\\nEsta monografía presenta 30 obras fundamentales del aclamado artista indio Anish Kapoor (nacido en 1954) desde la década de 1980 hasta la actualidad, abarcando prácticamente la totalidad de su larga y distinguida carrera.\\nUna de las características más notables de las obras de Kapoor es la forma en que trascienden su materialidad. El pigmento, la piedra, el acero, la cera y la silicona son manipulados (tallados, pulidos, saturados y moldeados) hasta el punto de disolver los límites entre lo plástico y lo inmaterial. El color en manos de Kapoor se convierte en un fenómeno inmersivo que contiene su propio volumen espacial e ilusorio. 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Pigment, stone, steel, wax and silicone are manipulated – carved, polished, saturated and moulded – to the point of dissolving the boundaries between the plastic and the immaterial. Colour in Kapoor’s hands becomes an immersive phenomenon that contains its own spatial and illusory volume. Kapoor seeks estrangement, the elimination of ordinary references, to undermine the way we are accustomed to seeing things and place them in a completely different perspective, creating works that act as catalysts of energy. This volume reveals the genesis of his artistic practice and investigates its language, providing new keys to its interpretation.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cstyle type=\"text\/css\"\u003e\u003c!--td {border: 1px solid #cccccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}--\u003e\u003c\/style\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Corraini Edizione","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49673216885052,"sku":"bks-9791254631362","price":50.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9791254631362-1.jpg?v=1751277337"},{"product_id":"9781910164297-julia-margaret-cameron","title":"Julia Margaret Cameron","description":"\u003cp\u003eJulia Margaret Cameron (1815–79) was one of the most important and innovative photographers of the 19th century. Criticised in her time for her unconventional techniques, she is now celebrated as a pioneering portraitist. 2015 marked the bicentenary of her birth and the 150th anniversary of her first museum exhibition, the only one of her lifetime, which took place at the Victoria and Albert Museum in 1865. Drawing on the V\u0026amp;A’s invaluable collection, curator Marta Weiss chronicles Cameron’s artistic development, also presenting, for the first time, a group of photographs recently identified as belonging to Cameron’s artist and mentor, G. F. Watts. This find sheds new light on previously unrecognised aspects of her experimental approach.\u003c\/p\u003e","brand":"Mackbooks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53560574804349,"sku":"bks-9781910164297","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781910164297-1.jpg?v=1735202815"},{"product_id":"9781419770470-mighty-marvel-calendar-book","title":"Mighty Marvel Calendar Book","description":"\u003cp\u003eBetween 1975 and 1981, Marvel created seven consecutive calendars that were as artistically designed and captivatingly written as any of its comics. Each of these annual calendars—whether celebrating the Bicentennial (1976) or spotlighting a specific character such as Spider-Man (1978), the Hulk (1979), or Doctor Strange (1980)—featured heroes and villains from the pantheon of the Marvel Universe, and all shared inspired features. These included visual shout-outs to the birthdays of prominent Marvel team members and creators; key moments in Marvel history; special events, famous quotes from iconic issues, and other celebratory shout-outs; with exclusive art by iconic Marvel artists created especially for these calendars by Jack Kirby, John Buscema, John Byrne, Frank Miller, Walter Simonson, Gil Kane, George Pérez, Gene Colan, Jim Starlin, Sal Buscema, Mike Ploog, and others.\u003c\/p\u003e","brand":"Abrams","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53567741460861,"sku":"bks-9781419770470","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781419770470-1.jpg?v=1732806859"},{"product_id":"9781788842556-new-york-high-life-low-life","title":"New York: High Life\/ Low Life","description":"\u003cp\u003eA finales de los años 80, el fotógrafo de sociedad Dafydd Jones dejó Inglaterra, donde ya era conocido por su trabajo en Tatler, y se mudó a Nueva York. Contratado por Vanity Fair, Jones comenzó a asistir a las fiestas más exclusivas de la ciudad, sumergiéndose en un mundo de tableaux humanos, damas que almuerzan, princesas en baños y dachshunds peleando por canapés. Con su cámara lista, rápidamente llenó las páginas de sociedad de la revista, capturando a figuras como Leona Helmsley, Donald Trump, Jeffrey Epstein, Ghislaine Maxwell e Imelda Marcos en sus momentos de celebración, duelo y caos. Durante el día, también fotografió las calles de la ciudad y a sus ciudadanos comunes. 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Cindy Sherman Anti-Fashion es el primer libro que se centra en esta estrecha relación con la moda y aborda su obra fotográfica desde una nueva perspectiva, arrojando luz sobre la interacción entre el arte y la moda.\u003c\/p\u003e","brand":"Hannibal \/ACC ART BOOKS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922522853757,"sku":"bks-9789464941326","price":66.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9789464941326-1.jpg?v=1733317093"},{"product_id":"9781788841283-terry-oneill-every-picture-tells-a-story","title":"Terry O´Neill: Every Picture Tells a Story","description":"\u003cp\u003eEvery Picture Tells a Story es una nueva edición del bestseller de Terry O'Neill, uno de los fotógrafos más grandes de los últimos 60 años. Esta edición actualizada incluye 32 páginas adicionales con nuevas historias detrás de algunas de sus imágenes más icónicas, como su encuentro con Bruce Springsteen en Sunset Strip o su tiempo con Faye Dunaway en Beverly Hills. O'Neill fue el fotógrafo de los 60, trabajando con figuras como los Beatles, los Rolling Stones, Frank Sinatra y muchos más. Este libro ofrece una mirada íntima y personal a su carrera, llena de momentos inolvidables y la confianza entre el fotógrafo y sus famosas personalidades.\u003c\/p\u003e","brand":"ACC ART BOOKS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922523279741,"sku":"bks-9781788841283","price":42.26,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781788841283-1.jpg?v=1733316759"},{"product_id":"9783791377650-andy-warhol-velvet-rage-and-beauty","title":"Andy Warhol. Velvet Rage and Beauty","description":"\u003cp\u003eEl libro analiza la búsqueda constante de Andy Warhol por visualizar un ideal de belleza masculina a lo largo de su carrera, desde los años cuarenta hasta su muerte en 1987. A través de obras como sus dibujos, experimentos con imágenes en movimiento y colaboraciones con Basquiat, Warhol exploró esta temática, aunque muchas de estas piezas fueron consideradas inapropiadas en su tiempo. La publicación ofrece una nueva perspectiva sobre Warhol, enfocándose en su lucha por expresar este ideal de belleza, un aspecto de su obra que no recibió el reconocimiento público que merecía.\u003c\/p\u003e","brand":"Prestel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922523410813,"sku":"bks-9783791377650","price":58.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783791377650-1.jpg?v=1735202366"},{"product_id":"9783791389547-jil-sander-by-jil-sander","title":"Jil Sander By Jil Sander","description":"\u003cp\u003eEste libro explora la filosofía minimalista de Jil Sander y su ascenso como diseñadora y empresaria. Repasa su carrera desde los años 60, su éxito en los 80 y 90, y sus incursiones en cosméticos y la línea +J con Uniqlo. También destaca sus colaboraciones con arquitectos para el diseño de sus tiendas insignia, mostrando su integridad y perseverancia en el mundo de la moda.\u003c\/p\u003e","brand":"Prestel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922523443581,"sku":"bks-9783791389547","price":128.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783791389547-1.jpg?v=1735202263"},{"product_id":"9783791353135-weege-murder-is-my-business","title":"Weege murder is my business","description":"\u003cp\u003eEste libro, basado en los archivos del International Center of Photography, destaca el estilo único y la fascinante carrera de Weegee, uno de los fotógrafos de prensa más emblemáticos de Nueva York. Entre 1935 y 1946, Weegee se hizo conocido por capturar escenas de crímenes, víctimas y delincuentes. 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Anniversay edition","description":"\u003cp\u003eThis edition highlights the playful and mischievous nature of the Moomins, focusing on their whimsical adventures and unique personalities. The book includes illustrations, stories, and reflections on the characters’ explorations in the magical Moomin Valley, where they encounter both joy and trouble.The Moomins, with their gentle yet mischievous spirit, are portrayed through Jansson's timeless and charming art style, which has captivated readers of all ages. The anniversary edition is a tribute to the enduring legacy of the Moomin stories, celebrating their impact on generations of fans worldwide.\u003c\/p\u003e","brand":"Idea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922523640189,"sku":"bks-800020100045","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/sinisbn3-1.jpg?v=1733317217"},{"product_id":"800020100063-roobarb-and-custard","title":"Roobarb and custard","description":"\u003cp\u003eThe book is an adaptation of the animated series and maintains the same visual style and humorous tone that made the show famous on television. It focuses on the comedic relationship between the two characters, featuring vibrant illustrations and funny dialogue aimed at a young audience, but with a touch that can also appeal to adults.Much like the TV series, the book has a playful and absurd tone, celebrating creativity and imagination, qualities that made Roobarb and Custard a classic in British animation.\u003c\/p\u003e","brand":"Idea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922523705725,"sku":"bks-800020100063","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/sinisbn5-1.jpg?v=1733317251"},{"product_id":"9788419605221-vivian-maier-clara-oscura","title":"Vivian Maier. Clara Oscura","description":"\u003cp\u003eLa historia de la extraordinaria Vivian Maier, la fotógrafa de calle más importante del siglo XX, que murió en el anonimato después de toda una vida trabajando como niñera cuyo talento fue descubierto al mundo solo después de su muerte, cuando en una subasta de sus posesiones uno de los compradores dio con una caja de películas sin positivar que ofreció una inesperada sorpresa al mundo. Maier fue una mujer extraordinaria: excéntrica, viva y comprometida, pasó toda su vida trabajando entre Nueva York y Chicago. Cuidaba niños e iba cargada a todas partes con su Roleiflex de formato medio. Sus fotografías siempre tuvieron la vocación de permitir hablar a los perdedores del sueño americano.\u003c\/p\u003e","brand":"Andana","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54922523771261,"sku":"bks-9788419605221","price":23.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9788419605221-1.jpg?v=1733317018"},{"product_id":"9781912719570-dias-pia-riverola","title":"Días, Pía Riverola","description":"\u003cp\u003eDias, de la fotógrafa española Pia Riverola, es un collage visual que evoca recuerdos lejanos a través de imágenes etéreas y atmosféricas. Utilizando movimiento, desenfoque y luz filtrada, Riverola transporta al espectador a lugares como noches lluviosas en Japón o jardines romanos, creando una experiencia sensorial y poética. 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Cada entrada va acompañada de una imagen y una descripción detallada que ofrece una visión profunda del producto, su historia y su creador. Desde la renombrada silla Tulip de Eero Saarinen hasta el muy querido e-scooter Bird Zero, el libro cubre una amplia gama de piezas emblemáticas. Este hermoso volumen es la guía de referencia perfecta para los entusiastas del diseño, los profesionales de la industria y todos aquellos interesados en el proceso creativo.\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon Ingles","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54970081935741,"sku":"bks-9781838665470","price":79.96,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781838665470-1.jpg?v=1735202907"},{"product_id":"a-compendium-of-print-adversiting-from-the-simpson","title":"A Compendium Of Print Adversiting from The Simpson","description":"\u003cp\u003eUn libro que recopila una colección de anuncios impresos de \u003cem\u003eLos Simpson\u003c\/em\u003e a lo largo de diferentes medios, como televisión, videojuegos y máquinas de arcade, VHS, libros y comerciales de Butterfinger\u003c\/p\u003e","brand":"centralbooks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55081669132669,"sku":"bks-801020200098","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/801020200098-1.jpg?v=1736413962"},{"product_id":"would-you-like-to-take-a-walk-with-me-offline","title":"Would you like to take a walk with me...Offline?","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMaison Margiela Artisanal 2024 colección por John Galliano y fotografias de Paolo Roversi\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"centralbooks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55081679290749,"sku":"bks-9781068694820","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781068694820-1.jpg?v=1736413046"},{"product_id":"francesca-woodman-on-being-an-angel","title":"Francesca Woodman: On Being an Angel","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa fotógrafa estadounidense Francesca Woodman (1958-1981) creó un conjunto de fascinantes obras fotográficas en unos pocos años intensos antes de su muerte prematura. Su obra ha sido objeto de numerosos estudios en profundidad y grandes exposiciones en los últimos años, y sus fotografías han inspirado a artistas de todo el mundo. Las fotografías de Woodman exploran género, representación, sexualidad y cuerpo. Su producción incluye varios autorretratos, utilizando a sí misma y a sus amigos como modelos. Las figuras a menudo se colocan detrás de muebles y otros elementos interiores; ocasionalmente, las imágenes están borrosas de tal manera que su identidad queda oculta para el espectador. La naturaleza íntima del tema se ve realzada por los pequeños formatos. Woodman trabajó en entornos inusuales como edificios abandonados, utilizando espejos y vidrio para evocar atmósferas surrealistas y ocasionalmente claustrofóbicas. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Walther \u0026 Franz König","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55322449281405,"sku":"bks-9783863357504","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783863357504-1.jpg?v=1742935582"},{"product_id":"arbus-friedlander-winogrand-new-documents-1967","title":"Arbus Friedlander Winogrand: New Documents, 1967","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn 1967, el Museo de Arte Moderno presentó \"New Documents\", una exposición pionera organizada por John Szarkowski que reunió una selección de obras de tres fotógrafos cuyos logros individuales señalaron el potencial artístico del medio en la década de 1960 y más allá: Diane Arbus, Lee Friedlander y Garry Winogrand. Aunque en ese momento eran poco conocidos, estos tres fotógrafos ahora son universalmente reconocidos como artistas de talento singular en la historia de la fotografía. La exposición articuló un profundo cambio en el panorama de la fotografía del siglo XX, y el interés en ella ha seguido expandiéndose. Sin embargo, hasta ahora no había una publicación que capturara su contenido.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55322665714045,"sku":"BKS-9780870709555","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780870709555-1.jpg?v=1742934873"},{"product_id":"chanel-the-karl-lagerfeld-campaigns","title":"Chanel: The Karl Lagerfeld Campaigns","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOrganizado cronológicamente, incluye una selección cuidadosamente curada de fotografías que presentan cientos de ropas espectaculares lucidas por las principales modelos y personalidades de cada época. Mujeres como Ch. Turlington, L. Evangelista y K. Moss son fotografiadas en lugares glamorosos como el apartamento parisino de Coco Chanel, la Riviera Francesa y Rodeo Drive. Con más de 600 fotografías, además de un ensayo del escritor de moda P. Mauriès, el libro ofrece una visión incomparable de la casa de Chanel tal como se ve a través de los ojos y la lente de K. Lagerfeld en persona.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55322758119805,"sku":"bks-9780500519813","price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780500519813-3.jpg?v=1742978001"},{"product_id":"christoph-niemann-away","title":"Christoph Niemann: Away","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRecorre el mundo a través de los vibrantes dibujos de viaje del ilustrador de The New Yorker, Christoph Niemann. Con sede en Berlín, Christoph Niemann (nacido en 1970) simplemente no puede resistirse a viajar. Afortunadamente para nosotros, no es solo un trotamundos estándar, sino un artista que capta increiblemente sus alrededores, dondequiera que estén, en sus característicos dibujos con pincel y tinta vibrantes. «Como artista», dice, «soy consciente de las limitaciones que vienen de ver el mundo a través de una perspectiva occidental. Por eso me gusta viajar: porque viajar requiere —y inspira— un cambio de perspectiva». Así, en \"Away\", lo acompañamos en viajes a todos los destinos que podrían despertar nuestro deseo de viajar: desde las elegantes Tullerías de París hasta las dramáticas formas árticas del archipiélago de Svalbard, desde Angkor Wat hasta São Paulo, Venecia y más allá. Los dibujos son encantadoras instantáneas del mundo que nos rodea, transportando al espectador a donde quiera que Niemann tomó su pincel.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55322813464957,"sku":"bks-9783958299184","price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783958299184-1.jpg?v=1742935795"},{"product_id":"christoph-niemann-souvenir","title":"Christoph Niemann: Souvenir","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"border-borderMain\/50 ring-borderMain\/50 divide-borderMain\/50 dark:divide-borderMainDark\/50  dark:ring-borderMainDark\/50 dark:border-borderMainDark\/50 bg-transparent\"\u003e\n\u003cdiv class=\"mb-md\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative default font-sans text-base text-textMain dark:text-textMainDark selection:bg-super\/50 selection:text-textMain dark:selection:bg-superDuper\/10 dark:selection:text-superDark\"\u003e\n\u003cdiv class=\"min-w-0 break-words [word-break:break-word]\"\u003e\n\u003cdiv dir=\"auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"prose text-pretty dark:prose-invert inline leading-normal break-words min-w-0 [word-break:break-word]\"\u003e\n\u003cspan\u003eEste elaborado libro presenta más de 160 dibujos a tinta y lápiz de Christoph Niemann, cada uno de los cuales cuenta una historia de un lugar desconocido. Son observaciones sobre viajar, llegar e inmersarse, sobre la melancolía de estar en el camino y la aventura de descubrir nuevos destinos —entre ellos Nueva York, París, Hong Kong, Ámsterdam, Sevilla y Kioto—. Independientemente de sus temas, estos son todos bocetos que capturan la magia, la luz y el estado de ánimo de un lugar con un puñado de trazos virtuosos.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"mt-md block\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEn palabras de Niemann: \"Con el tiempo, los recuerdos cambian. La mayoría de las cosas se desvanecen, mientras que otras se vuelven más significativas. Surgen conexiones que uno no era consciente de originalmente. A veces un dibujo puede capturar todo esto de una manera nueva y sorprendente. Y con un poco de suerte, la imagen se siente tan auténtica como el momento en sí\".\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"prose text-pretty dark:prose-invert inline leading-normal break-words min-w-0 [word-break:break-word]\"\u003e\n\u003cspan class=\"mt-md block\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eNacido en Waiblingen, Alemania, en 1970, Christoph Niemann es un artista, diseñador gráfico y autor de varios libros. Su trabajo ha aparecido en más de 25 portadas de The New Yorker desde 1998, con ilustraciones en la revista Weltkunst, Wired y el New York Times Magazine. Fue incluido en el Salón de la Fama del Art Directors Club en 2010. Niemann vive y trabaja en Berlín.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55322950467965,"sku":"bks-9783958295735","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783958295735-1.jpg?v=1742935644"},{"product_id":"claude-cahun","title":"Claude Cahun (Photofile)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eClaude Cahun (1894-1954), el nombre elegido por la artista nacida Lucy Schwob, fue más conocida en su época como escritora, pero construyó un notable cuerpo de obra fotográfica que solo alcanzó prominencia después de su muerte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePolíticamente activa y vinculada a un amplio círculo de artistas e intelectuales, incluidos los surrealistas, Cahun siguió sus propias reglas tanto en la vida como en el arte. Es más conocida por sus impactantes autorretratos escenificados, en los que utilizó disfraces, maquillaje y efectos técnicos para abordar temas de identidad y representación de sí misma. Su amor por la simetría, el reflejo, la reutilización y el retoque también se reflejó en su enfoque de otros estilos de fotografía, incluyendo retratos, fotomontajes y tableaux de naturaleza muerta.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eYa sea trabajando sola o en colaboración con su pareja de vida Marcel Moore (nacida Suzanne Malherbe), Claude Cahun fue una figura pionera en la estética de la modernidad que nunca dejó de traspasar fronteras de género y género.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55322992476541,"sku":"bks-9780500297490","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780500297490-1.jpg?v=1742920264"},{"product_id":"deborah-turbeville-photocollage","title":"Deborah Turbeville: Photocollage","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa fotógrafa estadounidense Deborah Turbeville desafía la clasificación. No pertenece a ninguna escuela ni movimiento. Su firma visual única ha sido reconocible desde su emergencia como un gran talento en la década de 1970. Sus imágenes son evocadoras, difíciles de fechar a primera vista, y parecen oníricas a los ojos del siglo XXI, una representación muy diferente de la belleza femenina en comparación con las obras altamente sexualizadas de sus contemporáneos masculinos.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eConstruida sobre una extensa investigación en el archivo de Deborah Turbeville, el trabajo presentado abarca proyectos comerciales y personales, con muchas imágenes publicadas por primera vez. Con textos de Vince Aletti, Anna Tellgren y Felix Hoffmann, este libro pone en el centro de atención las formas en que Turbeville redefinió la fotografía de moda, alejándose de la provocación sexual y los estereotipos asignados por fotógrafos masculinos hacia una idea de feminidad en sus propios términos. \"Deborah Turbeville: Photocollage\" será una publicación esencial con relevancia moderna para todos aquellos apasionados de la fotografía de moda.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55323066794365,"sku":"bks-9780500026212","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780500026212-1.jpg?v=1742920161"},{"product_id":"diane-arbus-documents","title":"Diane Arbus Documents","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMás conocida por sus imágenes penetrantes que exploran lo que significa ser humano, Diane Arbus es una figura crucial y singular en la fotografía estadounidense de la posguerra. Las fotografías en blanco y negro de Arbus demuelen las convenciones estéticas y desbaratan todas las certezas. Tanto elogiada como criticada por sus fotografías de personas consideradas \"marginados\", Arbus sigue siendo un foco de atención para una amplia gama de opiniones sobre su temática y enfoque. Críticos y escritores han descrito su obra como \"siniestra\" y \"apabullante\", así como \"reveladora\", \"sincera\" y \"compasiva\". A través de una recopilación de artículos, críticas y ensayos desde 1967 hasta la actualidad, \"Diane Arbus Documents\" traza la recepción del trabajo de esta fotógrafa revolucionaria.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"mt-md block\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eIluminando cincuenta años de evolución en el campo de la crítica de arte, \"Documents\" proporciona un nuevo modelo para comprender la obra de cualquier artista formidable. Organizado en once secciones que se centran en exposiciones importantes y eventos significativos que emergen del trabajo de Arbus, así como en sus métodos e intenciones, los sesenta y nueve facsímiles de artículos y ensayos publicados con anterioridad —un archivo en todos los sentidos— trazan el discurso sobre Arbus, contextualizando su obra inigualable. Complementado por una bibliografía anotada de más de seiscientas entradas y una historia de exposiciones exhaustiva, \"Documents\" sirve como un recurso importante para fotógrafos, investigadores, historiadores del arte y críticos de arte, además de estudiantes de crítica de arte y cualquier lector interesado.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"David Zwirner Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55323123810685,"sku":"bks-9781644230657","price":105.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781644230657-1.jpg?v=1742935162"},{"product_id":"dorothea-lange-migrant-mother","title":"Dorothea Lange: Migrant Mother","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEstados Unidos estaba en medio de la Gran Depresión cuando Dorothea Lange (1895-1965) comenzó a documentar su impacto a través de retratos de hombres desempleados en las calles de San Francisco. Su éxito llamó la atención de la Administración de Reasentamiento de Roosevelt (más tarde la Administración de Seguridad Agrícola), y en 1935 empezó a fotografiar a los pobres rurales bajo su auspicio. Un día en Nipomo, California, Lange recordó que \"vio y se acercó a [una] madre hambrienta y desesperada, como si fuera atraída por un imán\". La mujer se llamaba Florence Owens Thompson, y el resultado de su encuentro fueron siete exposiciones, incluyendo \"Madre Migrante\". El ensayo de la curadora Sarah Meister proporciona un nuevo contexto para esta obra icónica.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MoMA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55323179778429,"sku":"BKS-9781633450660","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781633450660-1.jpg?v=1742934929"},{"product_id":"eccentric-aesthetics-of-freedom","title":"Eccentric: Aesthetics of Freedom","description":"\u003cp\u003eValiente, libre, humorística, conmovedora y perturbadora: estas obras de cincuenta artistas internacionales muestran cómo la excentricidad significa más que neurosis o decadencia. La excentricidad resiste todo tipo de ideología, y de hecho puede ser un motor de libertad y tolerancia social. A través de aproximadamente cien piezas que incluyen pintura, escultura, arte de instalación, video y diseño, se celebra la diversidad de maneras que desafían las normas y clichés rígidos.\u003c\/p\u003e","brand":"Hirmer Publishers","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55331398943101,"sku":"bks-9783777445069","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783777445069-1.jpg?v=1742935525"},{"product_id":"erwin-blumenfeld-photofile","title":"Erwin Blumenfeld (photofile)","description":"\u003cp\u003eUn experimentador e innovador, Erwin Blumenfeld (1897–1969) produjo una extensa obra que incluye retratos y desnudos, retratos de celebridades y campañas publicitarias – pero es por su fotografía de moda por la que es más conocido. Después de huir de París durante la Segunda Guerra Mundial, Blumenfeld forjó un camino estelar en Nueva York, donde trabajó para Harper’s Bazaar, American Vogue, Helena Rubinstein, L'Oréal y Elizabeth Arden.\u003cspan class=\"mt-md block\"\u003e\u003c\/span\u003eDescubre el trabajo magistral de Blumenfeld a través de sesenta reproducciones a página completa en este título de la serie Photofile. La curadora Emmanuelle de l’Ecotais contribuye con una introducción.\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55331471294845,"sku":"bks-9780500411230","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780500411230-1.jpg?v=1742921853"},{"product_id":"fashion-photography-for-america-1999-2016","title":"Fashion Photography for America 1999–2016","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl libro es un homenaje a la visión minimalista de Juergen Teller para la fotografía de moda, en colaboración con Dennis Freedman. Durante casi dos décadas, crearon series icónicas para W y Barneys, destacando un estilo realista y anti-comercial. Sus trabajos para Barneys se caracterizan por ubicaciones inusuales y escenarios cómicos, desafiando las normas de la publicidad tradicional. El libro presenta un enfoque lo-fi, mostrando cómo Teller revisa su propio archivo de trabajos pasados.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Steidl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55331541221757,"sku":"BKS-9783969992951","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9783969992951-1_104ccf29-e497-4b75-8820-d39f389c7b4f.jpg?v=1776249087"},{"product_id":"patti-smith-before-easter-after","title":"Patti Smith: Before Easter After","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCientos de imágenes raramente vistas de Lynn Goldsmith, una de las grandes fotógrafas de la historia del rock 'n' roll, y textos de Patti Smith, el libro documenta un momento transformador en la carrera de la artista y celebra la asociación creativa de dos mujeres cuya colaboración continúa hasta el día de hoy.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55377765269885,"sku":"bks-9780847874088","price":62.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9780847874088-1.jpg?v=1749116725"},{"product_id":"banksys-lost-works","title":"Banksy's Lost Works","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eVíctima de su propio éxito, Banksy es famoso en todo el mundo y, sin embargo, es aún más conocido por su desdén hacia el protagonismo, prefiriendo mantener el anonimato. Considerado por muchos como uno de los mejores artistas vivos del mundo y por otros como un vándalo rebelde con una agenda política, Banksy ha escandalizado e iluminado el mundo del arte desde que sus actos de arte guerrillero comenzaron a aparecer en las calles de Barton Hill en Bristol hace más de 25 años. Sin embargo, este es un libro sobre lo que no se puede ver: las obras que han desaparecido por completo, ya sea eliminadas por las autoridades o llevadas a colecciones de arte privadas para languidecer en paredes o en bóvedas de coleccionistas. Estas obras notables son tan elusivas como su creador, pero aquí se devuelven para el consumo y disfrute público. Las obras reveladas en \"Banksy's Lost Works\" incluyen una serie de siete piezas pintadas en edificios parcialmente destruidos alrededor de Kiev, Ucrania, una de las cuales ya ha sido cortada de la pared por un grupo de lugareños; \"Valentine's Day Mascara\" en Margate, que ahora ha sido restaurada y alojada en Dreamland después de varias intervenciones del Consejo del Distrito de Thanet; y las ratas desaparecidas de Banksy, un símbolo temprano del artista rutinariamente pintado por los consejos cuando el nombre de Banksy era más sinónimo de \"vándalo\" que de \"artista\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55377820877181,"sku":"bks-9781849949057","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781849949057-1.jpg?v=1749117093"},{"product_id":"feel-good-ink","title":"Feel Good Ink","description":"\u003cp class=\"my-0\"\u003eEs una colección de tatuajes temporales ilustrados por la artista londinense Linda Baritski. El libro ofrece más de 70 diseños variados y alegres, que incluyen desde cócteles, gatos y tazas de café hasta flores, frutas y muebles elegantes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-0\"\u003eEstos tatuajes temporales están pensados para adornar el cuerpo de manera divertida y sin el compromiso de la permanencia. Son ideales para el verano, festivales o simplemente para añadir un toque de color y alegría a cualquier ocasión.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-0\"\u003eLos diseños pueden aplicarse individualmente o combinarse para crear composiciones más elaboradas, ofreciendo así una gran versatilidad y posibilidades creativas. El libro promueve la espontaneidad y la idea de disfrutar del arte corporal sin la necesidad de que sea para siempre, permitiendo a los usuarios experimentar con diferentes estilos y motivos de manera temporal.\u003c\/p\u003e","brand":"rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55377874157949,"sku":"bks-9781923049895","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9781923049895-1.jpg?v=1747998830"},{"product_id":"good-dogs","title":"Good dogs","description":"\u003cp class=\"my-0\"\u003eDesde las antiguas civilizaciones que los veneraban como guardianes hasta nuestros hogares contemporáneos, donde encarnan la lealtad y el amor, los perros han dejado su huella en el tapiz de nuestra experiencia compartida. Como compañeros leales, trabajadores incansables y amigos entrañables, no solo han ganado su lugar a nuestro lado, sino que también se han convertido en musas para artistas y creativos de todo el mundo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-0\"\u003e\"Cainity\" encapsula las diversas y caprichosas interpretaciones artísticas de los perros a través de las razas, desde el Mastín hasta el Maltés. Al igual que nuestros fieles compañeros, las obras de arte dentro de sus páginas son un caleidoscopio de estilos, pintadas con amor e imaginación por artistas de todos los rincones del planeta.\u003c\/p\u003e","brand":"Victionary","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55377950441853,"sku":"bks-9789887684572","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/9789887684572-1.jpg?v=1751277086"},{"product_id":"camera-girl","title":"Camera Girl","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn Nueva York en 1979, Sharon, una fotógrafa de 28 años, ingresó al Ritz, un club del East Village que era el epicentro de la escena musical New Wave. A lo largo de su carrera, trabajó en otros lugares emblemáticos como el Savoy, Studio 54 y Roseland Ballroom, capturando la esencia de la vida nocturna de la época. Su libro está repleto de fotografías Polaroid inéditas de íconos como Madonna, Andy Warhol, David Bowie e Iggy Pop, así como de numerosos club kids y bailarines de disco. El texto principal presenta a Sharon junto al editor Bill Shapiro, mientras que la introducción es obra de la legendaria Honey Dijon. Publicado en la primera semana de diciembre, el libro se presenta como un regalo ideal para la temporada navideña.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ideanow","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55378285068669,"sku":"bks-800020100106","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/800020100106-1.jpg?v=1742919344"},{"product_id":"visionaire-60-religion-riccardo-tisci-for-givenchy-standard-edition-book-only","title":"Visionaire 60 Religion Riccardo Tisci for Givenchy Standard edition: book only","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNingún diseñador utiliza temas religiosos con un efecto tan glorioso como Riccardo Tisci de Givenchy. Por lo tanto, tenía mucho sentido que Tisci participara como editor invitado de Visionaire 60 RELIGION. Este libro de tapa dura de 226 páginas con imágenes en blanco y negro intercaladas con páginas de papel dorado revela el mundo de Tisci y la inspiración detrás de su trabajo. Naturalmente, las obras están cargadas de simbolismo, como una foto de Tisci amamantándose del pecho de Marina Abramovic, una imagen que según la artista de performance refleja la relación entre el arte y la moda.\"Visionaire fue un momento de reflexión verdaderamente importante para mí\", dice Tisci. \"Esta colección de trabajos celebra las verdades internas, los diálogos internos y los momentos que las palabras no pueden cuantificar\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Visionaire Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55381749727613,"sku":"bks-800020300131","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0828\/8426\/4252\/files\/800020300131-1.jpg?v=1742919805"}],"url":"https:\/\/checkout.themopbookstore.com\/en\/collections\/all-bookstore.oembed?page=7","provider":"The MOP Bookstore","version":"1.0","type":"link"}